【桑沢デザイン研究所】Sức hút của môi trường chế tác nhìn từ các tác phẩm đạt giải tại các cuộc thi lớn - Trường Chuyên môn Thiết kế Kuwasawa

 

 

 

Đối với các du học sinh đang có nguyện vọng học lên tại các trường mỹ thuật và thiết kế ở Nhật Bản, điều đáng bận tâm khi chọn trường không chỉ dừng lại ở nội dung tiết học hay cơ sở vật chất. Việc biết được những tiền bối đi trước đã sáng tạo ra những tác phẩm như thế nào và được xã hội đánh giá cao ở đâu là điều cực kỳ quan trọng để hình dung một cách cụ thể về bản thân sau khi nhập học.

 

Tại Trường Chuyên môn Thiết kế Kuwasawa(KDS), các học viên và cựu sinh viên đang liên tục gặt hái được nhiều thành công tại các cuộc thi và không gian triển lãm cả trong lẫn ngoài nước. Dù lĩnh vực vô cùng đa dạng từ thiết kế sản phẩm, thiết kế trực quan cho đến nghệ thuật chữ (Typography), điểm chung của họ là "thái độ tái nhìn nhận những điều bình dị trong cuộc sống thường ngày dưới góc nhìn thiết kế".

 

Dưới đây, chúng tôi xin điểm qua 4 ví dụ thực tế đã được đánh giá cao tại các cuộc thi trong và ngoài nước, qua đó làm rõ bản chất của việc học tại Kuwasawa cũng như tương lai mà du học sinh có thể vẽ nên sau khi nhập học.

 

 

 

 

 

 

 

■ "Thiết kế đối thoại với xã hội" được nuôi dưỡng tại Kuwasawa

 

Việc học tại Học viện Thiết kế Kuwasawa không đơn thuần là đuổi theo vẻ đẹp hình thức bên ngoài. Thông qua thiết kế, sinh viên sẽ đào sâu suy nghĩ về hành vi của con người, những điểm bất tiện trong cuộc sống, cách thức sử dụng đồ vật và mối quan hệ giữa chúng với xã hội. Trong quá trình chế tác tác phẩm, những góc nhìn sau đây luôn được đề cao:

• Tìm kiếm chủ đề cốt lõi từ những khung cảnh bình thường trong cuộc sống thường nhật.

• Nghiên cứu cấu trúc và chất liệu phù hợp nhất với hình khối muốn biểu đạt.

• Hình dung về hành vi và những thay đổi tâm lý của người sử dụng thực tế.

• Tận dụng xưởng thực hành và các môi trường chế tác đa dạng để liên tục thử nghiệm tạo mẫu (Prototype).

• Giải thích ý đồ tác phẩm của bản thân bằng ngôn từ rõ ràng, mạch lạc.

Bằng việc lặp đi lặp lại quy trình chế tác này, năng lực công bố tác phẩm ra xã hội sẽ dần được hình thành. Đối với du học sinh, một môi trường cho phép biến nền tảng văn hóa của quốc gia hay khu vực bản xứ thành thế mạnh thiết kế chính là một điểm cộng vô cùng lớn.

 

 

 

■ Thành tích của các tiền bối được đánh giá cao tại các cuộc thi trong và ngoài nước

 

 

 

 

 

▶ Thách thức thế giới bằng việc tái định nghĩa văn hóa Nhật Bản

 

Cựu sinh viên chuyên ngành Thiết kế sản phẩm hệ bổ túc (Ban đêm) - bạn Nakayama Hiroki, đã xuất sắc góp mặt tại triển lãm danh giá SaloneSatellite Award 2026 với sản phẩm chiếu sáng mang tên"Realume". Tác phẩm là sự kết hợp giữa kỹ thuật mô phỏng siêu thực của "mô hình món ăn" (Shokuhin Sanpuru) vốn được phát triển mạnh mẽ trong ngành ẩm thực Nhật Bản, và thẩm mỹ tối giản của văn hóa "cắm hoa nghệ thuật" (Ikebana) truyền thống. Bằng cách đề xuất trải nghiệm bật đèn mang tính trực giác như hành động cắm hoa, tác phẩm đã thể hiện vẻ đẹp bền vững của hoa trong không gian thay vì chỉ là một vật phẩm tiêu dùng nhanh.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

▶ Thiết kế khai sinh từ ký ức của những vật dụng quen thuộc

 

Bạn Matsumura Yoshihiro, cựu sinh viên hệ bổ túc - Khoa Thiết kế chuyên sâu (chuyên ngành Thiết kế sản phẩm), đã được chọn vào vòng chung kết của cuộc thi thiết kế sản phẩm"bud brand 2026". Tác phẩm đạt giải"KASANOE"là một sản phẩm đèn chiếu sáng lấy ý tưởng từ chiếc "ô" (dù) gần gũi mà bất kỳ ai cũng biết cách sử dụng. Tác giả đã đưa các hành vi và ký ức của con người như cầm, treo, xòe ô vào trong thiết kế ánh sáng, đề xuất một sản phẩm mang lại cảm giác an tâm cho không gian sống thường ngày.

 

 

 

 

 

▶ Sự sáng tạo tôn vinh những khám phá nhỏ trong cuộc sống thường nhật

 

Các cựu sinh viên hệ chính quy (Ban ngày) - Khoa Thiết kế tổng hợp (chuyên ngành Thiết kế sản phẩm) bao gồm bạn Eda Kyosuke và Yokomizo Takumi cũng đã xuất sắc lọt vào vòng chung kết của cuộc thi "bud brand 2026". Tác phẩm"mela" là một sản phẩm dùng để treo và trưng bày trái cây như thể đang lơ lửng giữa không trung. Cấu trúc hình xoắn ốc lấy cảm hứng từ vỏ quả táo được tạo hình bằng công nghệ in 3D, tận dụng độ xuyên thấu mềm mại của nhựa PETG trong suốt để làm nổi bật vẻ đẹp của thực phẩm hàng ngày trong không gian sống.

 

 

 

 

 

 

 

▶ Sự giao thoa giữa truyền thống và tính hiện đại của văn hóa chữ viết

 

Bạn Maruyama Fumitaka, sinh viên năm 2 hệ bổ túc - Khoa Thiết kế chuyên sâu (chuyên ngành Thiết kế trực quan), đã giành giải Xuất sắc ở hạng mục sinh viên tại cuộc thi Typography Trung Quốc "Founder Award (方正奖) lần thứ 13". Tác phẩm đạt giải mang tên "Yose-moji hiện đại" là một bộ font chữ dựa trên kiểu chữYose-moji truyền thống ra đời từ thời kỳ Edo của Nhật Bản. Bằng cách kết hợp đặc trưng truyền thống là thu hẹp tối đa các khoảng trắng trong lòng chữ với các yếu tố hình học, tác giả đã tái cấu trúc lại thành một phông chữ mang hơi thở đương đại.

 

 

 

 

 

 

 

 

■ Hiệu ứng cộng hưởng từ môi trường "Shibuya" – Nơi khởi nguồn xu hướng

 

Đằng sau những thành tích xuất sắc mà học viên và cựu sinh viên đạt được chính là sự kết hợp giữa môi trường học đường hỗ trợ chế tác tối đa và vị trí địa lý đắc địa nằm ngay giữa huyết mạch Shibuya và Harajuku.

• Nghiên cứu chuyên sâu tại thư viện chuyên ngành thiết kế, nơi sở hữu kho sách chuyên môn và sách ngoại văn vô cùng phong phú.

• Xưởng thực hành trang bị đầy đủ thiết bị, đáp ứng từ gia công gỗ, kim loại cho đến tạo hình kỹ thuật số tiên tiến nhất.

• Quan sát các biển quảng cáo, thời trang, kiến trúc và thiết kế cửa hàng tiên phong luôn tràn ngập trên đường phố hàng ngày.

• Môi trường thuận tiện để dễ dàng ghé thăm các phòng triển lãm (Gallery) và các sự kiện hội chợ nghệ thuật lớn.

Thiết kế không phải là thứ chỉ gói gọn và hoàn thành trong phòng học. Chính sự giao thoa giữa những kích thích từ một đô thị sành điệu, cơ sở vật chất hiện đại của trường, cùng những cuộc thảo luận với những người bạn đồng trang lứa đang ngày đêm rèn giũa lẫn nhau đã khai sinh ra những tác phẩm độc bản, đậm chất cá nhân.

 

 

■ Tương lai du học sinh có thể vẽ nên tại Kuwasawa và những chuẩn bị tâm lý thực tế cần có

 

Những thành công rực rỡ của các tiền bối chính là hình ảnh trong tương lai của chính các bạn. Khi nhập học tại Trường Chuyên môn Thiết kế Kuwasawa, bạn sẽ dễ dàng xây dựng lộ trình học tập và hoạt động rõ ràng cho mình:

• Học tập một cách hệ thống từ cơ bản đến chuyên sâu để tìm ra chủ đề sáng tác của riêng mình.

• Rèn luyện năng lực truyền đạt ý tưởng thiết kế bằng tiếng Nhật thông qua các buổi đánh giá chung (Gapphyou) và thuyết trình.

• Từng bước trau chuốt Portfolio (Hồ sơ năng lực) để chuẩn bị vững chắc cho việc xin việc tại Nhật Bản.

• Chủ động thử sức tại các cuộc thi trong và ngoài nước để đưa tác phẩm của bản thân tiếp cận rộng rãi với xã hội.

Tuy nhiên, việc học thiết kế không chỉ toàn những mảng màu hào nhoáng. Các bài tập chế tác được giao hàng ngày đều có yêu cầu cao cả về chất và lượng, đòi hỏi bạn phải có năng lực quản lý thời gian và tự quản bản thân thật tốt. Đặc biệt đối với du học sinh, bạn còn phải nỗ lực song song trong việc giao tiếp bằng tiếng Nhật và làm quen với các thuật ngữ chuyên ngành. Việc thấu hiểu những khía cạnh thực tế này và duy trì một thái độ làm việc có kế hoạch, đồng thời bảo vệ sức khỏe thể chất lẫn tinh thần sẽ là chìa khóa dẫn đến sự trưởng thành vững chắc.

 

 

■ Mở rộng tiềm năng định hướng tương lai từ bước đi của các tiền bối

 

Lý do khiến các tiền bối của Học viện Thiết kế Kuwasawa nhận được đánh giá cao tại các cuộc thi trong và ngoài nước không đơn thuần là vì họ làm ra những thứ đẹp đẽ, sành điệu, mà là bởi họ đã thực hiện một cách tỉ mỉ việc "quan sát cuộc sống", "tái định nghĩa văn hóa" và "tìm tòi chất liệu".

 

Các bạn du học sinh đang cân nhắc học lên các trường mỹ thuật đừng xem những thành tích này như một câu chuyện ở thế giới xa xôi nào đó, mà hãy đặt bản thân vào đó như một tiềm năng trong tương lai của chính mình. Việc suy nghĩ xem bản thân muốn trở thành nhà thiết kế như thế nào, muốn kết nối với xã hội qua tác phẩm ra sao chính là bước đi quan trọng đầu tiên trong quá trình chuẩn bị học lên.

Trước hết, hãy thử ghé thăm các buổi giới thiệu trường hoặc các buổi triển lãm để tự mình trải nghiệm và kiểm chứng môi trường chế tác cũng như nền giáo dục thiết kế tại Kuwasawa nhé.

 

 

★ Thông tin Buổi giới thiệu trường & Ngày hội Open Campus

• Lịch tổ chức Buổi giới thiệu trường tại cơ sở: Thứ Bảy, ngày 6/6/2026 và Thứ Bảy, ngày 4/7/2026

• Lịch tổ chức Ngày hội Open Campus: Thứ Bảy, ngày (〒150-0041 Tokyo, Shibuya-ku, Jinnan 1-4-17)

Đây là cơ hội tuyệt vời để bạn trực tiếp cảm nhận bầu không khí của trường cũng như nội dung học tập thực tế. Nếu bạn có hứng thú với thiết kế hoặc đang phân văn về định hướng tương lai, hãy đăng ký tham gia ngay nhé!

 

 

➡ Nhấp vào đây để kiểm tra thông tin chi tiết và đăng ký sự kiện:

https://www.kds.ac.jp/nyugaku/consul/

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

専門学校 桑沢デザイン研究所

いいね！ 0