【ヒコみづのジュエリーカレッジ】Học tập tại Nhật Bản, kết nối với thế giới! Những tiềm năng tìm thấy tại Munich, Đức - Trường chuyên môn Trang sức Hiko Mizuno

 

 

 

Khi chọn trường để học về trang sức, nhiều người thường lấy tiêu chuẩn "kỹ thuật sẽ được rèn luyện đến mức nào" làm thước đo. Tuy nhiên, điều thực sự quan trọng chẳng phải là những gì diễn ra sau đó hay sao? Tác phẩm của bạn sẽ được xã hội đánh giá thế nào? Khi đứng cạnh những tài năng thế giới, biểu hiện của bạn sẽ vang vọng ra sao?

 

Nhìn vào những động thái gần đây của Trường chuyên môn Trang sức Hiko Mizuno ( Hiko Mizuno College of Jewelry ), có thể thấy ở đó một sự mở rộng việc học tập vượt xa khuôn khổ của "chế tác". Tháng 3 năm 2026, tại Munich, Đức, trong khuôn khổ sự kiện "Hội nghị thượng đỉnh quốc tế về các lớp học trang sức lần thứ nhất" (1st International Summit of Jewelry Classes), tổng cộng 10 sinh viên và cựu sinh viên từ hai cơ sở Tokyo và Osaka của trường đã tham gia góp mặt.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Munich là "thánh địa" đối với những ai theo đuổi ngành trang sức

 

 

Munich là thành phố tổ chức các buổi triển lãm công khai về trang sức đương đại đầy lịch sử, và là nơi sở hữu Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại (Pinakothek der Moderne) với bộ sưu tập hơn 1.000 tác phẩm. Đối với những người khao khát thể hiện sự sáng tạo, đây là một địa điểm đặc biệt nơi "chế tác" và "công bố" giao thoa. 

Đặc biệt, vào tháng 3 hàng năm, thành phố trở nên sống động với "Tuần lễ Trang sức Munich" – nơi quy tụ các nghệ sĩ, nhà sưu tập, nhà báo và sinh viên từ khắp nơi trên thế giới.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Cùng là "Trang sức" nhưng lại khác biệt đến thế. Nơi bản sắc của các trường học đối đầu nhau

 

Tại hội trường, mỗi ngôi trường đều triển khai những cách trưng bày riêng biệt, và điều gây ngạc nhiên nhất chính là sự đa dạng đó. Cùng là những sinh viên học về trang sức, nhưng cách tiếp cận chất liệu, xây dựng ý tưởng và điểm chạm cuối cùng của sự biểu đạt lại khác nhau đến mức ngỡ ngàng.

 

 

Lần này, đề bài mà phía bảo tàng đưa ra là "Trển lãm theo hình thức có thể di động (Portable Exhibition)". Trong khuôn khổ của sự hạn chế này, mỗi ngôi trường đều phải cô đọng nét văn hóa, bản sắc dân tộc và tư duy thẩm mỹ của trường mình vào một không gian giới hạn. Hơn cả lời nói, chính phương pháp trưng bày đó đã nói lên một cách hùng hồn triết lý giáo dục của mỗi trường.

 

 

Thế giới quan áp đảo mang tên "Bách Quỷ Dạ Hành thời hiện đại" của Trường chuyên môn Trang sức Hiko Mizuno

Giữa bối cảnh đó, chủ đề màTrường chuyên môn Trang sức Hiko Mizuno đã mang đến là "Bách Quỷ Dạ Hành thời hiện đại" (Hyakki Yagyo).

 

Tất cả thành viên đều diện trang phục đen kết hợp cùng trang sức, tay cầm lồng đèn và đi thành hàng... Thay vì chỉ bày tác phẩm lên bàn, họ đã trình diễn dưới dạng một sắp đặt (installation) bao hàm cả không gian, trang phục và cả "chuyển động". Hơn thế nữa, họ còn chuẩn bị những hình dán (sticker) tượng trưng cho cá tính của từng thành viên để phát cho khách tham quan như một cách thiết lập sự giao tiếp.

 

Điều này chứng minh rằng họ không chỉ muốn giới thiệu "từng món trang sức riêng lẻ", mà là đang truyền tải một "thế giới quan". Không chỉ dừng lại ở việc chế tác trong phòng học, họ còn chú trọng đến việc tác phẩm sẽ tiếp cận người khác như thế nào và để lại ấn tượng ra sao. Chính tầm nhìn chuyên nghiệp đó là thế mạnh của Hiko Mizuno.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Khoảnh khắc tác phẩm tạo ra đối thoại và kết nối với thế giới

 

Khi buổi triển lãm bắt đầu, những cuộc đối thoại tự nhiên nảy sinh ở khắp mọi nơi. Các bạn sinh viên, dù còn gặp khó khăn với vốn tiếng Anh chưa thành thạo, vẫn nỗ lực hết mình để truyền tải bối cảnh tác phẩm cũng như tâm huyết chế tác của bản thân. Họ tiếp xúc với tác phẩm của sinh viên các trường khác, cùng trao đổi ý kiến và truyền cảm hứng cho nhau.

 

 

Buổi triển lãm không còn đơn thuần là một buổi "ra mắt" nữa, mà đã chuyển mình thành một không gian giao tiếp trực tiếp thông qua chính các tác phẩm. Khi cân nhắc về việc chọn trường đại học hay chuyên môn, "năng lực truyền đạt bằng ngôn ngữ của chính mình" quan trọng đến nhường nào? Quang cảnh này chính là câu trả lời rõ ràng nhất cho câu hỏi đó.

 

 

Tiếp cận góc nhìn quốc tế và tái định nghĩa bản thân với tư cách là một "người biểu đạt"

 

Những sinh viên tham gia lần này đã trải qua một sự thay đổi lớn trong tư duy (paradigm shift) khi được tiếp xúc trực tiếp với các nền giáo dục và tác phẩm đa dạng từ khắp nơi trên thế giới. Họ nhận ra rằng: "Trang sức không chỉ có một câu trả lời duy nhất". Trải nghiệm được cảm nhận bằng chính mọi giác quan đó chắc chắn sẽ trở thành tài sản vô giá cho việc chế tác sau này.

 

Học tập kỹ thuật là điều hiển nhiên. Nhưng trên hết, bản thân mỗi người có thể mở rộng sự biểu đạt của mình đến mức nào? Môi trường với nhiều điểm tiếp xúc với thế giới bên ngoài như thế này chắc chắn sẽ nâng tầm tầm nhìn của bạn với tư cách là một nhà sáng tạo.

 

Nếu bạn không chỉ muốn dừng lại ở việc "tạo ra", mà còn muốn tâm huyết đến tận khâu "gửi gắm" tác phẩm đó tới một ai đó, thì trường chuyên môn Trang sức Hiko Mizuno là nơi sẽ không làm bạn thất vọng.

 

 

Vượt qua bức tường của phòng học, tác phẩm đó sẽ mở ra thế giới như thế nào? Bạn hãy nhất định thử xác nhận tiềm năng đó tại ngôi trường này nhé.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Bạn có muốn trực tiếp trải nghiệm tại Open Campus không?

 

Trường chuyên môn Trang sức Hiko Mizuno thường xuyên tổ chức các buổi Open Campus (ngày hội trải nghiệm và giới thiệu trường).

Tại đây, bên cạnh việc được trải nghiệm thực hành trong nhiều lĩnh vực đa dạng như trang sức, đồng hồ, giày dép và túi xách, bạn còn có thể nhận tư vấn chi tiết về chương trình học, học phí cũng như kỳ thi nhập học.

 

Trường cũng hỗ trợ tư vấn cá nhân trực tuyến, nên những bạn quan tâm hãy đăng ký hẹn trước qua đường link dưới đây nhé.

 

➡ Đăng ký tại đây: https://www.hikohiko.jp/opencampus

 

 

 

＜Thông tin tuyển sinh du học sinh năm 2026＞ 

 

https://www.hikohiko.jp/apply　

 

 

 

 

 

 

 

 

ヒコ・みづのジュエリーカレッジ

いいね！ 0