【ヒコみづのジュエリーカレッジ】Khả năng chế tác trang sức của sinh viên năm nhất.

Nhiều người mới bắt đầu học làm trang sức có lẽ đang tự hỏi liệu họ có thể hiện thực hóa ý tưởng của mình đến mức nào.
Chỉ nghĩ về thiết kế thôi là chưa đủ; việc thực sự chế tác và đảm bảo nó trông đẹp khi đeo đòi hỏi rất nhiều thời gian và thực hành.
Khi cân nhắc nên học làm trang sức ở đâu tại Nhật Bản, điều quan trọng là phải xem xét các loại bài tập mà sinh viên sẽ thực hiện vào cuối năm nhất.
Lần này, chúng ta sẽ xem xét cách thức các sản phẩm của sinh viên năm nhất được hình thành, dựa trên lễ trao giải Cuộc thi Trang sức JWF được tổ chức tại Trường Cao đẳng Trang sức Hiko Mizuno.




Mỗi sinh viên tự lắp ráp tác phẩm của mình từ cùng một viên đá quý.
Cuộc thi này là một trong những bài tập sản xuất chính dành cho sinh viên năm nhất.
Sinh viên sẽ sử dụng đá thạch anh xanh kết hợp với bạc được cung cấp để tạo ra tách phẩm cho riêng mình.
Tất cả các viên đá quý được sử dụng đều có đường kính 8mm và được cắt tròn rực rỡ. Bắt đầu từ cùng một điều kiện, mỗi sinh viên đã lắp ráp tác phẩm của mình theo một hướng khác nhau.
Sau khoảng hai tháng sản xuất kể từ khi nhận được đá quý, các tác phẩm hoàn chỉnh đã được trưng bày tại "HOLE IN THE WALL", một không gian trưng bày nghệ thuật nằm trong khuôn viên trường Aoyama.
Ngay cả khi sử dụng cùng một loại đá, ấn tượng mà tác phẩm mang lại vẫn rất khác nhau tùy thuộc vào cấu trúc, ý tưởng sử dụng, loại vật phẩm và yếu tố khả năng đeo được.
Triển lãm đã cho thấy có thể tạo ra bao nhiêu biểu hiện khác nhau từ một chất liệu duy nhất.







Thông qua bài thuyết trình và nhận xét sẽ khiến cho góc nhìn được sâu sắc hơn
Các tác phẩm đoạt giải được chọn lọc từ những tác phẩm được trưng bày, và lễ trao giải được tổ chức tại Hội trường Quảng trường Phụ nữ Tokyo.
Địa điểm này không chỉ có các bài thuyết trình về các tác phẩm, mà còn bao gồm cả các bài phê bình và lời khuyên, biến nó thành một sự kiện kết hợp giữa lễ trao giải, phiên phê bình và hội thảo.
Lần này, ngoài Chủ tịch Mizuno và Giám đốc Trường Mizuno, nhà thiết kế trang sức Ken Sugihara, nghệ sĩ trang sức Sayumi Yokouchi, và các giám tuyển của Feb Gallery, Anna Fujii và Kenta Yamaguchi, đã tham gia với tư cách là giám khảo đặc biệt.
Bằng cách để mỗi giám khảo trình bày rõ ràng các tiêu chí lựa chọn của mình, sinh viên đã có thể xác nhận cụ thể những yếu tố nào dẫn đến việc đánh giá.
Rõ ràng là không chỉ có một góc nhìn duy nhất về các tác phẩm, mà nhiều tiêu chí đã được xem xét, chẳng hạn như thiết kế, khả năng tiếp thị, tính ứng dụng và phạm vi biểu đạt.
Khám phá Nghệ thuật Trang sức qua Những Tác phẩm Đoạt giải
Giải Nhất năm nay thuộc về mặt dây chuyền "Ánh sáng Xanh" của Hata Yokutsune.
Được tạo nên với chủ đề về một linh hồn tín hiệu gửi tín hiệu "tiến lên" đến những người nó gặp, tác phẩm được ca ngợi vì ý tưởng độc đáo được tạo nên bởi màu sắc của thạch anh xanh và nét đặc trưng được tạo ra bởi đôi bàn tay và bàn chân được chế tác tỉ mỉ.
Giải thưởng Chủ tịch được trao cho tác phẩm của Yanagioka Mao.
Tác phẩm lấy chủ đề về nước Mỹ năm 1954, khi thạch anh xanh tổng hợp được tạo ra, và có bố cục kết hợp phong cách thời trang và trang sức của thời kỳ đó, cũng như họa tiết hoa hồng.
Giải thưởng Hiệu trưởng được trao cho vòng cổ của Iku Ikuta.
Tác phẩm được ca ngợi vì sự thể hiện ba chiều về cảm giác "chữa lành" được gợi lên bởi đôi bàn tay chồng lên nhau của một bức tượng Phật, đạt được thông qua kỹ thuật uốn dây bạc.
Giải thướng Sugihara được troa cho mặt dây chuyền của KoKubun Ayano
Rõ ràng là giải thưởng đã xem xét sự cân bằng của trang sức, chất lượng sản phẩm và sự tinh tế trong cách đeo.
Fujii và Yamaguchi của Feb Gallery đã chọn một đôi nhẫn của Haruyama Ryusei.
Thiết kế, với hai chiếc nhẫn có nam châm gắn bên trong hút nhau, tạo nên ý nghĩa cho chính hành động đeo món trang sức, đã được đánh giá cao.
Giải thưởng Yokouchi được trao cho Chisa Kuwano, và tác phẩm của cô cũng được chọn là á quân.
Hình dáng có thể được hiểu là cả vật thể và trang sức, và cách nó chuyển đổi giữa biểu hiện nghệ thuật và khả năng đeo được đã thu hút sự chú ý.
Giải ba thuộc về tác phẩm của Moe Iwasa.
Chiếc trâm cài này, với kết cấu giống như vải, rất được ưa chuộng tại triển lãm.
Giải thưởng Khóa học được trao cho mặt dây chuyền của Rion Uchimura sử dụng cấu trúc tensegrity, và chiếc nhẫn của Tei Yu-chung, gợi lên hình ảnh một dòng suối trào lên từ phía sau nhiều lớp các bộ phận chồng lên nhau.
Mỗi tác phẩm đều thể hiện sự khác biệt trong cách xử lý cùng một loại đá.


Một năm sản xuất dẫn đến việc học hỏi sâu hơn.
Cuộc thi này được trưng bày với hơn 20 tác phẩm.
Tại đây, các sinh viên sẽ trình bày, nhận phản hồi và so sánh với các tác phẩm của các sinh viên khác, như vậy sẽ giúp sinh viên phát triển và mở rộng sức sáng tạo của họ hơn.
Tại trường Cao đẳng Trang sức Hiko Mizuno, sinh viên năm 1 thực hiện những dự án cuối khỏa như vậy.
Bằng cách mở rộng ý tưởng từ cùng một chất liệu, tạo ra tác phẩm, trưng bày và nhận đánh giá, sinh viên có được sự hiểu biết cụ thể về cách thức quá trình sáng tạo của họ được đào sâu.
Khi cân nhắc một trường để học nghề chế tác trang sức, điều quan trọng là không chỉ xem xét các kỹ năng kỹ thuật đạt được, mà còn cả cách sinh viên trình bày tác phẩm của họ vào cuối năm và cách nó kết nối với trải nghiệm học tập tiếp theo của họ.


▶ Tham gia trải nghiệm thực tế tại buổi Open Campus!
Tại Hiko Mizuno Jewelry College, trường thường xuyên tổ chức các buổi Open Campus (trải nghiệm nhập học & tư vấn thông tin).
Bạn có thể trực tiếp tham gia thực hành các ngành như: trang sức, đồng hồ, giày & túi xách, đồng thời nhận tư vấn chi tiết về chương trình học, học phí và kỳ thi tuyển sinh.
Ngoài ra, trường cũng hỗ trợ tư vấn cá nhân qua hình thức online.
Nếu bạn đang quan tâm, đừng ngần ngại đăng ký qua đường link dưới đây nhé!
➡ Đăng ký tham gia tại đây
https://www.hikohiko.jp/opencampus
<Thông tin tuyển sinh du học sinh năm 2026>

Comments
登録されたコメントがありません。



